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山夫 @ 2008-08-02 17:37

废墟上的野草

说你们是野草
其实你们一点儿也不野
在大山深处的森林里或者森林外
很难找得到你们的容颜
你们倒更像是“家草”
似乎总是依傍在人类生活的圈子里
但是,人类的家园并不喜欢你们的存在
尽管在那样的年代
你们曾经挽救过人类的生命
尽管在这样的年代
你们还偶尔攀上人类的餐桌
你们进了庄稼地
就是野草或者杂草
会被连根拔起请出庄稼的家园
你们不能进入城市
城市喜欢的是高贵的绿色或者鲜花
尽管他们老是被施肥被浇灌被修剪
但是也经常过早地衰老意外地死亡
你们只能猥琐在荒乱的地埂、墙根和便道边上
默默地享受着风、阳光、雨露和宁谧的夜
然而,你们的生命是顽强的并且充满了自信
你们迎着人类忘恩负义冷漠的目光
无声地萌芽无声地生长无声地成熟
无声地把自己的种子交给秋天的风
哪怕那是没有繁衍的飘落
终于,人类给自己制造了大片大片的废墟
短暂的废墟是你们生长繁衍的天堂
不需要土壤的松软肥沃
不需要刻意的施肥浇灌
旱也罢涝也罢狂风也罢毒辣的日头也罢
城也罢乡也罢砖块也罢坚硬的水泥也罢
都阻挡不住你们生长中快捷的步伐
长得比田野里的庄稼还茁壮
长得比森林里的草丛还密集
无拘无束中营造着属于自己的草原
自由自在中速成着属于自己的森林
欢畅快乐中吟唱着属于自己的小曲
摇曳荡漾中跃动着属于自己的舞姿
无需顾及短暂的时光在静悄悄地流逝
哪怕明年的春天这里就生长出崭新的混凝土楼房
抓住上天给予的机会就辉煌他一把
短暂的辉煌昭示着生命绿色的永恒
我为废墟上的野草奉献自己的诗歌
是因为人类中也有着和你们相通的生命




 
山夫 @ 2008-07-25 08:51

沉重的翅膀
——漫议吴志达先生的文学创作


这样一个题目,是上个世纪八十年代著名作家张洁所写的一部小说的名字。我觉得用来形容吴志达先生及其文学作品挺合适的,于是斗胆借了过来,这样做大概算不得什么“侵权”吧。
志达先生和我是同龄人。同龄人议论同龄人,还是比较容易的,因为经过了大致相同的社会背景,有着类似或近似的人生经历。志达先生满口的“张家口此地话”,实际上他出生在华北平原,很小的时候便随父母来到了张家口北部的坝上某县城。由此,志达先生就彻底地“张家口化”了,全部生命都融入了这片既贫瘠又富饶既粗犷又细腻的土地。我们这一茬人,大都患有时代所赋予的“抑郁症”,而志达先生尤甚。童年中坝上生活的艰难自不必说了,“文革”中,他那老知识分子的父亲又无可避免地受到了冲击。这样的双重苦难所造成的心灵上的压抑、矛盾、彷徨,在很大程度上决定了志达先生后来的性格和思维态势。让人庆幸的是,他那样的身份,竟然在那样的年代被作为“工农兵学员”进了省城大学。尽管那时的大学有着那时的特色,但是有着良好的家庭文化熏陶的他,毕竟又在知识领域接触了新的天地。大学生活,强化了他心中曾经有过的文学创作的冲动,也给予了他相应的专业知识方面的支持。当他走出大学校门的时候,一个崭新的时代已经开始了,从苦闷、彷徨中走出来的人们,更多地学会了思考。不大善于言辞的志达先生,那个时候肯定也在以文学的或者其它什么方式思考着时代曾经有过的荒谬以及正在进行中的变迁。命运也在为他所进行的思考提供了相应的机遇和条件。大学毕业后,他就离开了坝上的县城,先是在张家口地区工会,后来又到张家口日报社从事新闻记者和文学编辑工作。这样的工作环境对于年青的志达先生来说,应该算作专业对口春风得意吧。但是,命运垂青了他的工作,却没有垂青他的生活。还是在他刚回到张家口不久,他的年仅二十四岁的同胞弟弟英年早逝了。又过了十几年,已经进入中年的他,又遭受了最惨重的打击,他心爱的女儿得了白血病,几经周折治疗未果,终于离他而去。这样的人生经历真是有些沉重,而报业的工作又总能够接触到社会生活深处一些令人感到沉重的东西。于是,本来就有些沉重的他,当在寂静中进入到他的文学天地的时候,他的笔头,便不由自主地有着几分沉重了。
这样一种沉重来自于他所热爱和生存的土地所承载的沉重的历史。上上个世纪四十年代初始,一种陌生的外来物种借着坚舰利炮敲开了封闭的国门,近代史上中国的第一次国难开始了。将近一百年以后,在又一次深重的国难中,就在当年那个王朝避暑的地方,老百姓已经以种植那种外来物种为业为生了。《罂粟妖艳》讲述的就是在这样的背景下,围绕着所谓的“禁烟”同国人之间的阶级矛盾与异国人之间的民族矛盾交织在一起的黑色的悲壮而复杂的故事。农民牛锁子为了夺回被汉奸恶霸刘老上强占的种植罂粟的土地,揭了日本人招募“禁烟大员”的布告,与刘老上、日本人开始了斗智斗勇的斗争,最后,许多人死在了日本鬼子的枪弹之下,牛锁子只身投奔抗战的“国军”去了。遥远又陌生的故事,真实地还原了“满洲国”“热河省”一段沉重的历史。《虚色村庄》说的是“文革”中在一个叫做红羊沟的村里“清理阶级队伍”的故事。据说这个村是“土匪村”,于是全村三十岁以上的人几乎全都被当作土匪关了起来,连农事也差点儿荒了。冤案中罪过最重的一个“土匪”是烈士的父亲,被判了死刑。而为他喊冤的另一个人,也是“土匪”的身份,后来被发现救过革命干部,又被树了“典型”,然后又戏剧般地被打成“现行反革命”判了刑。虽然是“虚色村庄”的故事,但确是荒谬中的现实生活的再现。与这个故事有着差不多相同的历史背景的是《“七毛三”们的年代》,讲的是两个老干部带着一伙年轻人,凭着那个年代的激情在前十几年那个荒谬的年代所制造的一片工业废墟上建了一座糖厂,没过几年,这座“土法上马”的糖厂也成了一片废墟。废墟里埋葬着那些“七毛三”们的热血和青春。这些沉甸甸的故事从尘封中被挖掘出来,沾满了黑色的灰色的历史的泥土,虽然陈旧,但是真实。正如历史既有着沉重也有过轻松一样,现实中同样也有着不那么轻松的生活撞击着志达先生本来就有的几分沉重的心情。《葵花长在高处》是志达先生被派到乡下扶贫后完成的一部中篇小说。干旱的黄土塬上一个村庄有着一个水灵灵的名字叫做西流水,小村分为两个村落。其中地处高处的上西流水人吃水都得下到“半崖”下的水窖去担,更别说用水浇地了。前些年老书记请来水利队打井,由于双方意见不合,水利队故意下错了水泥管子,“钱花了无数”,一滴水也没有上来。改革了,扶贫了,扶贫队好不容易要来了扶贫款,折腾了一气,还是没上来水,缺水的日子还在继续着。现实生活中的沉重也有着志达先生自己切身的沉重。《西去西安》的素材或许就是他自己带着患病的女儿求医问诊的经历,那样一份窘迫,那样一份尴尬,那样一份无奈,沉重的不仅仅是作品里的主人公,还有被深深打动了的读者。不只是小说,志达先生的散文、诗歌,也在有意无意中透漏出自己内心世界的沉重感。
故事的沉重还不属于文学。属于文学的是沉重的故事中那些在苦日子里苦熬着的各色人物沉重的形象。志达先生的沉重是从生活中咀嚼感悟出来的,因此,从生活跃上纸面的那些人物,让熟悉或不熟悉那段生活的读者,都有一种亲切感——他们是活生生的“这一个”,即使他们在故事里故事外早已成了久远的历史,但依然能够感觉到他们呼吸的气息,能够感觉到他们的存在。读罢他志达先生的小说,或许故事本身的具体情节很快就忘记了,但其中的几个人物会比较长久地滞留在你的脑海里。这样一种效果,应该就是文学的魅力了。不只是担当故事主角的主要人物,即使是充任配角的一些人物,经过志达先生带有鲁迅先生“白描手法”的寥寥数笔那么一描,那人就活在读者的印象里了。《罂粟妖艳》的刘老上、牛锁子,斗智斗勇的那份心计,活化了对立中处在两极的两个人物的性格。但是,那个满口“然也,然也”“勿论,勿议”“知之为知之,不知为不知”的赵瞎子,迂腐之中潜藏的中国人的骨气更让人肃然起敬。《葵花长在高处》里的村支书,话不多,最经典的也就是那么一句,“钱花了无数”,就是几个不同场合里的翻来覆去的这么一句话,就把一个憨厚实在想为村民办事儿的农村基层干部的形象树起来了,而这样一个形象是无可替代的。还有那个有点儿料事如神的从黄土堆里冒出来的穿着一身黄色衣服的“黄土”一般的“黄老汉”,一出场就让人忘不了。《虚色村庄》里那个被土匪头子抢去做过“压寨夫人”的翠官儿,大胆、泼辣,嫁过几个“汉子”,依然浑身洋溢着对于情爱的向往,这样一个“另类”的农村妇女形象,让人体验到了在有着几分沉重的现实和传统中难以被压抑的人性的辉芒。志达先生故事中的人物是生动的,由此也使得沉重的故事生动起来,迸发出生命的活力。
沉重的故事也好,沉重的人物也罢,都是依靠沉重的语言来支撑来铺陈的。说志达先生作品中的语言是沉重的,首先也在于其中大部分的语言都是从他所熟悉的那片沉重的土地里生长出来的。志达先生有几篇小说用的是张家口地区坝上的方言。“坝上话”很有特点,既不像西临的山西大同话那么软绵,也不像东临有点儿京韵的承德话那么刚脆,鼻音很重节奏缓慢的腔调中透出的是几分憨厚几分沧桑,大概是祖祖辈辈苦日子熬的,那口音听起来就给人一种沉重感。这“土话”经志达先生点化后上了纸面,就分外生动起来。小说《割茅草》里,后生王香相中了生产队长的女儿王秀枝,生产队长相不中这个小伙子,但是为了让他带头多打茅草,就把女儿也派到割茅草的队伍里做饭。两个年轻男女相好的事情还是被生产队长发现了。于是未来的女婿和丈人,就有了如下一番对话与对打。
王香,你又去找王秀枝?
嗯。
老女人说的是真的?
真的。
王香脸上挨了一拳:日你先人的!棒槌插的俄眼窝子来哩。
王香也回了生产队长一拳:是你叫你闺女来的。
叫她来是为了叫你来。一拳。
俄晓得你是让俄带头多割茅草,她来了就不由你。一拳。
秀枝没娘。一拳。
俄晓得。一拳。
俄又是爹又是娘,拉扯他不容易。一拳。
俄晓得。一拳。
给你拉扯大咧?一拳。
俄就是要娶秀枝。一拳。
咳呀,你敢打俄?一拳。
你打俄俄就打你。一拳。
俄是生产队长。一拳。
俄是王香。一拳。
要娶秀枝不难,一天多割一千斤草。一拳。
一天多割一万斤俄也割。一拳。
割!一拳。
割。一拳。
日过你先人的!一拳。
咳呀,队长多打王香一拳哩。站在窝棚边上的一个汉子说。
一共说了二十四句话,打了十九拳,至少写了三个人,多么简洁,多么生动啊!这是地地道道的坝上人、坝上话、坝上事,生动中透着生活的沉重,也透着沉重中的一份乐趣。可以说,这一段文字中所反映的环境所使用的语言所描绘的动作所塑造的人物,都具有文学上的典型意义。如果没有深入的生活体察和深厚的文学功底,恐怕这样的语言上不了纸面。是的,志达先生在语言的把握上是很有一些功力的。撇开那些方言土语,在他所叙述的带有几分沉重的故事中,时不时冒出许多生动、丰富、形象的句子来。比如,“农闲尾巴上翘着的太阳懒洋洋地俯瞰着一片青砖瓦舍……”“火把火焰在眼珠子上燃烧。”(《罂粟妖艳》)“眉棱骨攥成了一道坡梁,可以在上面跑马。”(《“七毛三”们的年代》)“村长口里的唾沫喷在了前排人的脸上。”(《》)“每天草原上露水干了,他就背上干粮轰着羊出牧。越走,羊群越白。暮色垂下来,他就轰着羊归牧。越走,羊群越黑。”(《东口,东口》)“其实老耿并不老:1990年认识他时他比我小两岁;1994年他比我还是小两岁。”(《北京人老耿》)小说散文里有了这样诗一般精致的语言,虽然使得沉重的故事愈加沉重,但是也使得沉重的故事明亮活泼起来,让读者在沉重的心境中多了几分兴致。
生活是多彩的,事物都有两面性。沉重也罢,轻松也罢,灰色也罢,亮色也罢,黑色也罢,红色也罢,都是现实生活中的客观存在。至于一个作家喜欢或者善于写什么样的题材、风格的作品,既是作家选择的自由,也同作家自身的经历和感受生活的角度密不可分。我以为,只要真实地反映生活,都可以进入主旋律的行列。从某种意义上说,悲剧更具有打动人心的力量。志达先生的人生经历有些沉重,所以更习惯于从沉重的角度去观察思考表现生活,而这样一种沉重,又寄寓着对生活挖掘的深刻性,这就是文学创作上的成功。被风雨击打过的翅膀是沉重的。沉重的翅膀在翱翔中更有耐力。我期待着志达先生在文学的天空中飞得更高,飞得更远。





 
山夫 @ 2008-07-22 20:59

奥林匹克畅想曲




人之初
就有着兽的基因
人类每一个部落的空气里
都飘荡过抢掠争战的
血腥

人啊
在战争中走向成熟
在战争中创造文明
尚武 习武
是战争的必需
也是没有战争的时候
生活的补充

终于,有一天
在那个充满哲学思辨的
文明的国度
有人把战事中的逃亡与追逐
演变成大规模的互不伤害的游戏
一场马拉松
从爱琴海畔跑向世界
也从远古跑向今天的我们

奥林匹亚山
奥林匹克风
人类最伟大的创造
把一座纪念碑
耸立在人类文明的
巅峰



是的,战争的痕迹
依然很浓
跑道上风驰电掣的速度
似乎伴随着追杀的死神
在蓝色的天空中
划过美丽弧线的铁饼、标枪
确曾击毙过对手的性命
两军对垒中对“球”的争夺
从第一声哨响到最后的鸣金收兵
无论哪一个环节
都不亚于一场真正意义上的
战争

但是,这里不再有
刻意的流血
也不再有
惨烈的牺牲
有的只是规则和裁判
还有观阵中沸腾的人群

都过瘾了
即使是赛事中的败者
都满足了
即使是赛场外的观众
满身心的爽快中
被激活的是
平静的生活中受压抑的
人之初的那样一种
基因



不只是满足
不只是过瘾
不只是演绎中的
战争与和平
不只是张扬中的
人性和文明
渗透在赛场里的,还有
超越极限的挑战
奖牌背后的奖金
少男少女的偶像
金光四射的明星
个体生命的追求
团体声誉的光荣
甚至还有
一个民族一个国家的
实力和自尊



中国
自古以来并不缺少战争
也不缺少和平状态下
尚武习武的游戏和精神
但是,奥林匹克
似乎离中国太远
远得如同另一个星系的星辰
那个时候的中国啊
八方来贺自以为天下老大
打进门来才长梦初醒
当得知世界上有个奥林匹克
却早已丧失了曾经强壮的体能
那一位单刀赴会的同胞啊
心中翻腾的的是国家和民族的
酸辛



走过了多少山高水长
转过了多少日月星辰
公元一千九百八十四年啊
奥林匹克终于有了
飞奔跨越中的中国
那矫健强壮的身影
用枪声震落的第一枚金牌
其中的含义实在太多太深
奖台旁一次又一次的国旗国歌
所圆的是一个一百多年的长梦
不仅是打开国门走向世界
不仅是弘扬国威再启新程
那是有着两千多年岁月的
两大文明的亲密拥抱
拥抱中有一个奥林匹克移师北京的
新的约定



有过悲戚的哽咽
有过痛哭的失声
费尽周折的约定啊
终于在那位
白头发白胡子小个子老头
的木榔头下一锤定音
全世界同一个梦想
汇聚在北京
从那一个欢腾的时刻开始
又走过了七个春夏秋冬
在全世界的注目下
中国准备着
北京准备着
准备着
准备着
准备着2008那个8月8日的来临
今天,中国说,北京说,我们说
一切一切都准备好了
请看我们的中国
请看我们的北京



庞大的“鸟巢”
在安详地孵化着
热烈的开场
激烈的搏杀
和最后的旗帜转程
蔚蓝的“水立方”
在风平浪静中
期待着劈波斩浪后
融进甘甜的苦涩的
泪水的汗水的结晶
青岛准备好了白帆高奏的凯歌
沈阳准备好了绿茵中欢呼的破门
你再看那奥林匹亚山下采集的火种
风雨中越过五洲
又攀上世界屋脊的脊顶
有过雷电的袭击
有过暴雨的倾盆
然而,奥林匹克的火种不灭
正在九百六十万平方公里的大地穿行
哪怕是江河横流
哪怕是地裂天崩
更何况,中国人是
女娲补天大禹治水的继承
来吧,来吧
夺冠的英杰
来吧,来吧
五洲的友人
北京,2008准备着
准备着奥林匹克的
有特色高水平



已经从远古走到现在
已经从雅典走到北京
无论是千年还是百年
无论是迂回还是纵横
奥林匹克的历史还在续写
从一个文明的制高点上
中国,北京,2008
2008,中国,北京



 
山夫 @ 2008-07-03 00:03

心底有诗 人生无憾



瑞心先生拟将自己几十年来的诗作辑集出版,邀我为之作序,我自恐力不能及,几番推辞未果。待我读罢先生的诗稿,感慨良多,似有说不尽的话欲一吐为快,为之行文也就成为我的幸事兴事了。



瑞心先生天生具有艺术家尤其是诗人的天赋和气质。我们是童年的伙伴,初中毕业后便各奔东西了。读小学的时候,“小荷初露尖尖角”,他那与众不同的才华就显露出来,受到老师和同学的广泛瞩目。上图画课,他作业做得最好,课下他以“小人书”为蓝本,用铅笔、钢笔画的“岳飞传”“三国演义”“杨家将”里的人物,一个个栩栩如生活灵活现,成为同学们抢手的“纪念品”。上语文课,他作文写得文采飞扬,经常被作为同学们的范文;朗诵课文、讲故事声情并茂,比听收音机、小广播还过瘾。上音乐课,他学得比谁都快,不仅歌唱得好,还会表演,是当时文艺活动的“名角”。他是班里第一个会吹笛子的,并且带出了一大批爱好者。少年时代的他,经常带着笛子、画笔爬到县城附近的青山上,对着青松翠柏蓝天白云阳光山风,或沉思凝想,或放声高歌,或写生作画,或吹奏竹笛。那样一种情景,放飞着一颗怎样的少年的心呢?上了中学,他吹笛子、拉二胡,已经接近炉火纯青的“专业水平”了,是学校文艺舞台上的“独奏家”,画画也向着国画的方向发展了。但是,仅仅一年之后,“文革”开始了,一颗具有艺术家气质的敏感的脆弱的心,被罩在了“黑五类”的阴云之中。这样一种内心的痛苦,或许比其他类似的同学更为深重。好在他有吹笛子、拉二胡的专长,后来也登上了当时“毛泽东思想宣传队”的舞台,但是他那曾经有过的理想和憧憬,恐怕也早已破灭了。然而,命运也有出现转机的时候。停了两年课,闹了两年“革命”,我们初中毕业了。我下乡,他回乡,当我们还在“广阔天地”里“苦熬”的时候,他却进了县电机厂当了工人。1973年,他又以自己的文艺专长被批准参军,成为部队宣传队的独奏员和创作员,真的走上了他所憧憬的艺术人生之路。当时,我们许多同学都为他感到庆幸,也为同学中出了一位过去所仰慕的“文艺兵”感到骄傲。再后来,我和瑞心先生的联系就比较少了,只是知道他后来回到地方在张家口电影公司宣传科工作,再后来又只身一人进了省城石家庄,在省环保部门做事情。究竟他的事业和艺术有怎样的发展,并没有详细的了解。大约是本世纪之初吧,因为母校搞校庆和别的偶然的原因,初中时候的同学几次聚会,瑞心先生的才华更令老同学们刮目相看了。酒酣耳热之中,他的一段京剧、一段越剧,赢得满堂喝彩;一段模仿已故伟人、名人的方言表演让大家笑得前仰后合;玩儿“家伙”也早已不再是传统的“笛子”“二胡”了,捧着萨克斯来一曲缠绵幽怨的“回家”,使得在座的都由“酒醉”进入了“心醉”的境界;再打开宾馆的音响、电视,接上自己创作的几曲“MTV”,更让大家大开眼界惊叹不已。在这样的接触闲聊中,也了解了他后来十几年的大致经历。还是在张家口电影公司工作的时候,他考入了河北大学汉语言文学专业,取得了正式的大专学历。此后,又相继在张家口地委宣传部、张家口市群艺馆、张家口市艺术研究所工作并担任了相应的领导职务。1996年,调入河北省环境保护厅宣教中心工作,还担任过河北省企业文化研究会副秘书长、河北省环保艺术团创作部主任、河北环保联合会艺术部主任等职务。
就我们这一茬正向着花甲之年迈进的人来说,瑞心先生是幸运的,也是一位成功人士。说他幸运,我的意思是说,在那样的年代,他能够把自己少年时代对于艺术的爱好执着地坚持下来,并且能够同自己的工作生涯结合起来成为自己人生事业的主要部分,这在我们同龄人中是不多见的。在那样偏僻落后的小县城从那个时代走过来的“老三届”们,有多少人早已泯灭了童年、少年的美好理想,成了二十一世纪鲁迅先生笔下的“闰土”。即使有人后来“发达”了,那也同学生时代的愿望相去甚远。有人说过,从事自己喜爱的工作,是幸福的。从这个意义上说,瑞心先生既是幸运的,也是幸福的。说他成功,我的意思是说,瑞心先生在历史所给定的条件之内,在他所钟爱的艺术领域,可以说是最大限度地达到了自己的巅峰状态。搞音乐创作,他既作词又谱曲还搞伴奏合成制作“MTV”,创作音乐作品 余首,仅全国各类音乐创作大赛的金奖他就获得过4次,许多作品成为河北省艺术团体演出的“看家曲目”;组织大型文化活动,他是河北省历次世界环境保护日大型文化宣传活动的主要策划人之一和河北省电视台诸多大型文艺晚会的导演和撰稿人;在影视作品创作领域,他是世界自然文化遗产专题片《泰山》的编导和撰稿人,在《轩辕黄帝》《失踪的女人》《小站稻情缘》《苏东坡在定州》等电视剧中担任过编剧、策划、外景导演、文学统筹等重要角色,先后5次获得河北省电影评论“银辉奖”,还获过全国首届电影评论二等奖;他创作的美术作品和摄影作品屡屡参展见诸报端,在“圈子”里很有影响力;他创作诗歌、散文、曲艺等文学作品 百余篇,有多篇在全国大赛中获奖并被编入有广泛影响的文学作品集。这样的成就,对于一个初始学历只有初中一年级的人来说,简直是难以想象的。
可以说,瑞心先生是艺术领域里的“通才”。这不仅取决于他的天赋,更取决于他的心灵。什么是艺术?仁者见仁,智者见智。在我看来,所谓艺术,大约就是“诗”那样一种东西。“诗”的外在表现形式,或许可以被视为分行的、押韵或不押韵的文字,但是“诗”的内涵却难以一言以蔽之地加以描述。那是一种具有感染力的只可意会不可言传的心灵感受。这种感受物化在音节乐器上,就是音乐;物化在线条色彩上,就是美术;物化在材料形体上,就是雕塑。可以说,任何种类的艺术作品,都有“诗”那样一种灵魂附体。瑞心先生心中有“诗”,再有良好的天赋,所以能够触类旁通,在诸多艺术领域纵横驰骋并取得不凡的业绩。这里,我只是泛泛地议论了一番瑞心先生的艺术人生和主要成就,下来还是专门谈一谈他本来意义上的诗歌创作吧。



瑞心先生的诗作十分丰富,收入这本集子里的就有一百余首。这不仅在于他的勤奋,恐怕更与他心灵世界“诗”情澎湃和诗歌本身表达形式的简单有直接的关系。诗人的心是敏感的,在别人眼中耳旁像风一样刮过的事情、景物,在诗人的心畔,就能激荡起诗的涟漪。瑞心先生又是从那样的年代里走过来的人,那一颗敏感的诗人的心,不可避免地有着那一代人的特色。那一代人,实际上就是我们这一代人。我们这一代人是怎样的一代人呢?依我看来,这一代人里所谓诗人的敏感,那种多愁善感、风花雪月、卿卿我我不会是主流的特点。在时代变幻的熏陶下,“家事国事事事关心”,在“关心”中还有着自己“用心”的思考,大概是这一代人改不掉的秉性。这样的秉性体现在瑞心先生的诗作里,就衍生出题材广泛、寓意深刻、感情真实、小中见大的特点,一个内心世界极其丰富又极具社会责任感的诗人形象跃然纸上。我以为,瑞心先生不仅是一个诗人的个体,而且是“我们的诗人”,是“我们这一代人的诗人”,是用诗的方式表达我们这一茬人内心世界和人生历程的“代言人”。当然,这样说也不完全准确,在内心世界的丰富和情感表达上,瑞心先生在许多方面都是超越我们的。
应当说,爱情是诗歌的永恒主题。但是在我们萌发和生长爱情的时代,恰恰是爱情在诗歌的田野里荒芜的时代。即使是那样的时代刚刚过去,我们这一代中的许多人,也不善于或者不敢于用诗歌来展现自己的爱情。瑞心先生是个例外。他的诗歌伴随了他的爱情的整个过程。他在初恋的苦闷中彷徨,感慨成为“碎片”的云啊雨啊浪啊都能复原,而“心伤的愈合,却是难上加难”(《》)。他敢于对心爱的人大胆表白,“实在喜欢你,让我狂跳的心告诉你”“想抓你的手,又怕你生气”(《情种》)。在美好的恋爱过程中,他写下了《》《红豆》《红杏》《爱情是什么》《寂寞的春光》等许多情诗。在一些人的经历中,“婚姻是爱情的坟墓”,即使没有移情他恋反目为仇,初恋的火热也会被世俗的生活冲刷得所剩无几。从瑞心先生的诗中可以看出,他的爱情是持续升温与日俱增的。结婚以后,他《感悟夫妻》,以同学朋友、战友兄妹、初恋情侣、并蒂花木、陈酿老酒、天准婚约等意象来宣示自己如意的婚姻。步入中年,他在由于工作调动的别离中,以诗寄情诉说着自己的思念,“爱过的天空才有诗意,哭过的大地才显平和”(《重逢》),以致相约不仅要一同走来也要一同离去,“相伴相随,一路上多么快活”(《中年》)。他那富有诗意而不老的爱情着实让人羡慕。
爱情是两个人的世界,而亲情、乡情、友情,则是人生经历中更为广阔的情感世界。他“坐在妈妈的病床前,止不住热泪湿衣衫”,万千往事涌上心头,长歌当哭,“岁月带走了你生命的春天,却带不走你慈祥的容颜;风尘已经使你鬓染秋霜,却改变不了你美丽的心愿”(《在妈妈的病床前》)。妈妈终于走了,他大声哭喊着《妈妈没有走》,“你仍在我耳边轻声哼唱,你仍在深情地把我抚摸”,“你把爱放入我的胸膛,我把心存进你的佛国”。他把深情的歌唱给父亲,歌颂父亲宽阔的胸膛“曾为我遮挡冬日的严寒”,弯曲的脊梁“曾为我承载太多的苦难”(《唱给父亲的歌》)。对于让他梦萦魂牵的家乡,他把山山水水草草木木都铭刻在永远的记忆里,无论是远在他乡还是重回故里,写下了许多让人心恸的诗篇。他感慨都市里“楼高车多声噪,路人咫尺天涯”,在思念中拿起给他儿时欢乐的竹笛,“山乡风光依旧,明月清泉春华,笑抚竹笛盼还家,几番梦倚篱栅”(《西江月.闹市思乡》)。万千思念中,他问自己,《故乡是什么?》,他说故乡是童年里蜻蜓、知了、山花、芳草等等许多美好的事物,故乡是游子心中“永远也抹不掉的快乐符号。”他梦游故乡的山峦,梦回故乡的母校,梦聚故乡的同学,当他回到故乡,看到与儿时完全不同的“河岸柳翠风清,曲径环连玉榭”的瑰丽景象,发出了“昔日村舍安在?燕飞处,泉映美厦华灯”的赞叹(《声声慢.故乡行》)。赤子之心,赤子之情,跃动在诗作的字里行间。
瑞心先生擅长以诗评说天下事,使诗歌有了杂文一样的匕首、投枪的力量。从这些评说中,我们看到了瑞心先生兴趣的广泛、思考的深邃、见解的深刻,也从中觉察到了社会历史前进的辙印。在“评《水浒》”的年代,他《嘲宋江》,“奖品是毒酒,封号是死亡,连累众多弟兄,含恨黄泉路上”;在“反恐怖主义”的当代,他评说《本.拉登》,“是这个世界上,最古怪最可怕的阔佬”,“即使拿核弹把你轰掉,那深层的危机,恐怕也一时解决不了,没准儿上帝再造几个,更厉害的拉登,向人们发出新的吼叫。”他说《》,巧妙地把汉语中的“官”与“倌”做了一番对比,在幽默机智的讥讽褒贬中体现了“车倌”“牛倌”们与“大官”“小官”们人格上平等的观念。他说《》,“你注定也要涅槃,不是在烈火中重生,便是在神坛上毁掉”,这种用现代文明审视传统文化的眼光,就不是一般意义上的深刻了。他的《新“好了歌”》,切中时弊,反映了老百姓的心愿,大有“我为人民呼与鼓”的时代精神。他的《实话实说》,正话反说,具有奇特的讽喻效果。瑞心先生诗说天下时事,兴致所至,有感而发,古今中外,尽入其中,显示了他博学、博闻、博识的深厚功底。
诗人艺术家的气质心灵,与时代蹒跚而行的人生历程,使瑞心先生对生活、对生命有了更为深刻的独特感悟。他不屑于官场乌纱,无意于腰缠万贯,虽不放浪形骸,却也超然物外,字里行间的诗情有了几近于禅的意境。他感悟《大山》,野花开了谢了,树木高了枯了,娃娃老了走了,年号改了废了,潮流来了变了,车轮快乐慢了,“可你,还是那个样。”他用诗歌讲了两个国王与乞丐的故事,为人生的幸福做出了深刻的诠释,还在《佛缘》中感慨,“才子佳人国王乞丐,哪个不被黄土掩埋”。他在殡仪馆里进行着自己的《黑色随想》,宣示自己在死亡面前“要平静地接受一切,因为永恒的喜乐,已经充溢在我的心里。”他为不被盗掘者光顾的贫穷者的《荒茔》感到庆幸,“继续享受安宁吧,在这青山下,在这翠微里。”他把人这一辈子看得很透,“曾经的拥有,好象只有那盒骨灰。而那灰,也必将回归,被你诅咒过的大地。”(《》)他无意为官,但是他从人生的意义上很同情那些为官的朋友。对于得意忘形而走了背字的,他在《你呀你》中对此等人的人生境界做了生动的描述;对于正常下台的官员,他认为“失去也许是另外一种收获”,要“把那份平静留给真实的自己”,“ 在天上时让心放飞在辽远的晴空,安全降落后又是何等的惬意欢愉。”这样一种豁达的人生态度,有了诗的伴随,于人于己,无疑都是一笔宝贵的精神财富。
诗人都是钟情自然的。瑞心先生对大自然更是热爱有加。这样一份热爱再加上严酷的现实和他后来所从事的工作,使他的诗歌比同类诗歌一般意义上的赞美、纵情、陶醉更增多了一份凝重、一份深刻,这种凝重深刻集中在一个主题上,那就是环保。这样的诗歌在他的诗集中占了很大的比重,从中可以深切地体察到诗人的责任、职业和心灵。他对曾经“翠鸟摇芦花”“欢歌采菱藕”而今“湖光渐昏黑”“污流浊浪亡鱼稠”的湖泊表达出《湖殇》的深切哀痛,对由于现代工业和战争造成的赤潮、石油泄露等严重的海洋污染感到痛心疾首,你看他笔下的海鸟们,“我惊恐地飞过布满,人类尸身的废墟,匆忙地飞向,属于我的蓝色家园。天啊——,我的伙伴们,在黑色的海面上悲鸣,他们被一种粘稠的东西,紧紧地裹缠……,已经无法将羽翼舒展。”(《大海.赤潮》《海鸟的自述》)这是多么触目惊心的画面啊!他感慨“皑皑白雪的春梦,潺潺溪水的吟咏,似乎,已经变作发黄的书页”(《困惑》);他为人类面临的生存困境夜不能寐,奋笔写下了篇幅短小但历数了人类种种灾难的《念奴娇.夜思》;他无比向往“蓝天升起金色的太阳,田野涌动绿色的波浪”“看不够杏花春雨江南,忘不了白马秋风塞上”的《和谐家园》;他为“没有婉转的歌喉”“没有漂亮的羽毛”因而逃过捕杀的《乌鸦》深感庆幸;他诅咒人类在实际上惩罚自身的《糟糕的发明》,他讴歌“一副扁担颤悠悠,两汪清泉映春秋”的《植树老人》。这些诗歌与他饱览祖国秀美山川赞叹自然造化的《迷人的束河》《泸沽湖》《虎跳峡》《雨中太行》《游黄山》等相映成辉,使读者在审美和沉思中受到深刻的启迪。
以上只是略举了瑞心先生诗作几个主要方面的内容,还有许多没列进去的呢。从中我们可以看到,心系天下,心忧天下,心中有爱,心中有情,这就是瑞心先生激烈跳动的一颗诗人的“瑞心”。



瑞心先生的诗作,大都采用直抒胸臆的手法。直抒胸臆,虽然不很讲究追求委婉、曲折、朦胧、意识流、大跨度、跳跃性,但是有了文字语言上的功夫,同样可以营造出不同风格又具有艺术感染力的诗的意境来。中国古代许多大诗人都很擅长用直抒胸臆的方法来作诗。瑞心先生深受中国传统文化的熏陶,他的诗作也有着浓郁的中国传统诗歌的美学特点。
磅礴美。瑞心先生的许多诗作,大气磅礴,雄浑豪放,如洪钟大吕,给人以激荡奋进的震撼。以他在纪念毛泽东诞辰一百周年之际所写的《黎明》为例,全诗洋洋洒洒二百余行,以毛泽东同志在凌晨去世,给了他的人民一个难以接受的黎明为开端,转而联想到,“我们曾拥有无数美好的黎明。那黎明,伴随着欢庆胜利的威风锣鼓;那黎明,充溢着鲜花晨露的明丽芳芬。”由此历数了毛泽东同志领导中国革命的艰难历程中那许多个具有深远意义的黎明和毛泽东同志革命生涯中无数个不眠之夜之后具有不同情感的黎明。深情的诗句在浩瀚的历史与现实交织的时空中跃动,对仗、排比、比喻、绘景、抒情、叙说、评论,各种表现手法相得益彰,全诗跌宕起伏,波澜壮阔,一气呵成,令人读来不觉其长,只觉得充溢着回肠荡气的激情。还有他刚刚含着眼泪为汶川大地震写的长诗《让我们的心贴得更紧》,从震情发生到抗震救灾一路铺陈开来,尤其是那一段一口气十二个“是谁”的排比,生动地展现了各路救灾英豪不同凡响的光辉形象。读罢全诗,既有催人泪下的感动,又有冲向九天的豪情,让人心情久久不能平静。
古典美。瑞心先生写了许多格律诗词,不仅力求平仄韵脚的规范工整,而且深得唐诗宋词的意蕴,在写景抒情上有着传统文人墨客所着意的美感。他在《如梦令.河边》中写道:“伊人俏立河畔,春光愈发绚烂。美中叹不足,只因垂柳遮面。休看,休看,低首踱向对岸。”撇开诗中的人物是否是作者和恋人不说,单就诗中描写的情景和少年男女各自的心态来说,真是惟妙惟肖,完全是一副中国古代仕女图的绝美画面。而“垂柳遮面”,则是典型的中国式的美学意境,给人留下了无限想象的空间。他在《水龙吟.夜饮》中,写了故乡同学聚会的场景,“相会还须酒家,游子当于故乡醉。旧友意切,岂敢怠慢,杯盏列队。侧闻箫筝,古韵缭绕,满堂祥瑞。有佳人助兴,轻歌曼舞,觑双眸,清如水。莫将愁绪猜透,高声笑,掩憔悴。忽觉耳赤,转向秋月,昏昏欲坠。功名如烟,青春若梦,此心已碎。思人间万事,滚滚东去,白发浊泪。”如果不是特意说明,你完全可以把它视为古时柳永一类文人生活的写照,其中场景、情景、心绪的描写,是异常生动准确的,仔细一琢磨,则完全是当代人的事情和心态。即使是现代诗,里面也有着古典美的意境,比如《踏春》,“松柏脱下了厚厚的雪绒外套,小草悄悄钻出泥土露出鲜绿,风筝召唤着第一缕和煦的春风,那丁香花笑作一团颇有人气。”这样的景色和描述,完全可以浓缩改写成古典诗词,或者也可以视为对某一首古诗的译写。
韵律美。中国传统诗词是非常讲究韵律的,以致将韵律逐步演化成了非常严谨的格律。其实,现代诗也应当讲究自身的韵律美。现代诗的韵律美不仅仅体现在形式上的整齐划一上,更应当体现在语言自身内在的节拍、节奏、韵味上,能够让人朗诵时朗朗上口,默读时有一种音乐的节奏感。瑞心先生深谙中国古典诗词的真谛,又精通表演朗诵,又是音乐演奏的行家,故尔他的诗作很重视语言的韵律。他的诗词、歌词自不必说了,就是现代诗,都有着抑扬顿挫、长叹短吟、回环往复的音乐质感。除了语句自身的节拍节奏以外,大量的对仗、排比等修辞手法的运用,更加强化了诗歌整体的韵律。在体现诗歌的韵律美上,他还有着自己的探索创造。比如这首《你和我》,“让春天的风告诉你,泪水存放在我的肚里。让秋天的云告诉你,思念储藏在我的心里。思念储藏在我的心里,让秋天的云告诉你。泪水存放在我的肚里,让春天的风告诉你。”这不是文字游戏,通过这样一种循环往复的语言置换,不仅有了特殊的回旋的乐感,而且更深切地表达了“你”和“我”之间心灵上的默契与相通。
哲思美。诗歌创作比较讲究“诗眼”。所谓“诗眼”,就是着意在诗内或者诗外要表达的那么一种深层次有相当内涵的感觉、意境、悟性。这样一种感觉意境悟性之类的东西,最高境界就是富有哲理的思考了。诗,有了“诗眼”,就有了灵魂;而“诗眼”如果能够上升到“哲思”的层次,或许就可以传播开来流传下来,成为一首超越时空富有久远生命力的上乘之作。瑞心先生的诗作很善于哲理的表达,时常在结尾的时候有画龙点睛的“诗眼”出现,从而使得前面的铺陈跃上了新的高度。还有一些诗作,大体就是哲理诗。诗中所反映的哲理尖锐深刻,发人深省。比如他写太监的《扭曲》,他们由于实在太穷,想进宫当差改变自己的命运,“为了生存,舍弃那根”,忍受着“断子绝孙的耻辱,死去活来的疼痛”,这都是可以理解和同情的,但是他们“骨子里却永远是奴才的的烙印”“弄不好还会祸国殃民”就值得人们深思了。而诗的结尾,“呜呼——,一群不正常的人,生存在中国的皇宫”,这就使得读者的联想超出实在意义上的“太监”了。他写《》《》《》,这可是文人墨客所推崇的“四大君子”之三啊,他一反常规,写出了常人心中所有笔下所无的另外一种哲思。他说松,“在怪石和暴风中呻吟着,痛苦早已使身体变得扭曲,于是,画家拍手称快,诗人则心旷神怡。”这是在借松说人的某些劣根性啊。他说梅,“春情过早地萌动,禁不住别人的诱惑。当众姐妹欢舞时,你却默默结出青涩苦果。”于是,被常人所常常称道的梅,便替代了不被人所称道的另一种人的形象。他说竹,“绿影婆娑,强撑着满腹虚空。一旦被人攻破,便彻底坦白交待。”这样的形象,也不仅仅是“嘴尖皮厚腹中空”了。哲思的美,哲思的妙,成为瑞心先生诗作的重要魅力。

爱诗的人,写诗的人,都是精神世界的富有者。瑞心先生和我们一起,从那个物质贫困精神贫乏的时代一路走来,在时代的变迁中,我们的物质生活不贫困了,但是说不上富有。但是,他心中有诗,并且诗通艺术,诗通人生,诗通天下,他是一个精神上的“富翁”,我羡慕他,也祝福他,祝他在人生的诗歌天空艺术天空飞得更高,飞得更远。






 
山夫 @ 2008-06-17 18:31

老 工 友

老工友,老工友
几十年未曾谋面
今天喝咱孩子结婚的酒

老书记啊老领导
您今年高寿
我今年七十五
看您不像啊
也就五十九
您的身体真好啊
我看啥毛病也没有
还行吧,每天绕着城墙走
带着老黄狗

你是“老蔫吧”
你是“小瘦猴”
想不到你变成“话篓子”
你“小瘦猴”成了“大胖牛”
那一年你们刚进厂
楞把那机油当麻油
你呀你呀别卖老
你当年也就比我们
早来了半年头

你是胖大姐
你是小二妞
走在街上真不敢认
想当年你是二十郎当岁
你也就是个十八九
大姐啊你真富态
二妞啊你老了也不丑
你们是当奶奶还是当姥姥
大姐说,我的儿子还没儿子
二妞说,我的外孙早已可街走

老工友,老工友
眼下你们发财有没有
老李说早已下了岗
老张说去年已退休
老田说工龄已买断
老韩说刚办了内退
每月还给五百五
都说“歪五”发了财
你不请大伙喝顿酒
“歪五”说,我给发财的打下手
喝顿小酒的钱还是有
“小秀才”啊你当了官
你说说你腐败到了个啥程度
“小秀才”说只是混了“啤酒肚”
外快还没沾过咱的手
席间有人叹了口气
唉,咱们呀
白赶上了这样的好时候

干,干一杯
喝,请喝酒
不行啊,几个工友开了口
我是心脏有毛病
我的高压一百九
我的血糖超了标
我的手术刚缝口
你们能喝你们喝
我看你们几个胃亏酒
喝酒也得悠着点儿
喝多了也伤身子骨
你们呀,活命哲学没学好
喝一口,是一口
阎王叫咱也不走

你闺女的婚事多会儿办
你儿子的对象有没有
到时候可要把在座的都叫上
不就是掏钱随礼喝自己的酒
你呀你,“楞二狗”
说话还是二百五
不是孩子们办喜事
咱们咋能来聚首
随俩礼钱你还计较
怕吃亏你就多干几口

老工友,老工友
神态依旧变白首
难得今天来相会
如同时光倒着走……



 
山夫 @ 2008-06-08 16:50

                 一

据说是为了什么什么
对休假的节日搞了改革
于是一句习惯了的问候
出口时就需要再三琢磨
你问这句问候是什么
它就是“祝你节日快乐”
比如刚刚过去的清明节
你能这么问么
再比如今天的端午节
尽管有香甜可口的粽子
尽管有龙舟竞赛的欢乐
尽管有不算很短的休闲
尽管有诗人的高吟泼墨
可是我斟酌再三
那句问候我还是羞于出口
正因为今天的节日更属于诗人
所以它就更很难引起
被称为诗人的那个群体的快乐

                   二

或许是你的名字暗含的隐喻
或许是上天为你编排好的程序
或许真是那个楚什么王过于那个什么
或许你真是遭到了奸佞小人的算计
但是,我依然要说
你的命运注定是如此的结局
不要去责怪别的什么
所有的一切,只能怪你自己

                   三

你真的有悬壶济世的情怀么
你真的有称霸一统的雄心么
你真的有满腹经纶的谋略么
你真的有属于自己的憧憬么
我真难想象你这样的人杰
智商竟然是如此的水准
连凤凰择枝而栖的道理也拎不清
孔夫子还周游列国呢
只不过是碰了壁才回到鲁国讲学注经
那是一个人才跨国交流的时代啊
投奔在异国他乡的门客食客如满天的星辰
只有你啊,死待在一棵树上等着吊死
哪怕你伺奉的是满脑子浆糊的昏君

                         四

实际上不在于你爱自己的祖国而不逢明主
而在于你的位置根本不该在那君侧的朝廷
你胡思乱想做的那是什么样的诗呀
又问天又问地又问日月星辰
一歌不够还要歌上九遍
发了牢骚发了感慨还要上下求寻
你该把你的诗作改成颂歌献给圣明的君主啊
伟大正确万寿无疆又万事皆通
要么你就放弃诗歌的写作
乖乖地按照圣上的旨意起草那些亡国的公文
如果你对你那样的诗歌实在难以割舍
那你就该先于你的后辈陶潜
对着南山的菊花做诗畅饮
你呀,不知道诗好不等于“学优”
真正的诗人哪能在士林里鬼混
你呀,走错了路,进错了门
只有最后一招才算得精明
当你向着汨罗江纵身一跳
终于赚取了身后的万世英名

                      五

在这样的节日以这样的口吻说你
是不是有辱祖先的不敬不孝
可是我知道你的魂魄和骨子里
是诗人的情愫诗人的孤傲
如果我有权改动今天节日的名称
我以为叫做“诗人节”更有情调
让那个“屈怨”的“三闆大夫”走远些吧
请留下一个迷途诗人遥远的背影
以作为对后来诗人的警告



 
山夫 @ 2008-05-25 08:50

向光明的未来前进
——温总理视察北川中学感怀

自打我们得知灾难降临
我们就看见你在灾区的身影
你悲痛,你焦急
你亲切,你愤怒
你忙碌,你憔悴
你坚强,你从容
你为灾区人民操碎了心
今天,你又来到孩子们中间
在黑板上挥笔写下四个大字
多难兴邦
你说,希望大家面向光明的未来
昂起倔强的头颅
挺起不屈的脊梁
向前,向光明的未来前进
总理啊,在你这样的语言面前
我的诗歌多么苍白无力
可是,我还是要追随在你的身后
用我的诗句记录我此时此刻的心情

是啊,多难兴邦
艰难困苦,玉汝于成
我们的民族经历过多少的苦难
我们的先辈经历了多少的艰辛
苦难造就了倔强的头颅高昂
艰辛锤炼了不屈的脊梁坚挺
当镰刀锤头的旗帜燃亮黎明的曙色
两万五千里的征途就在我们的血脉中延伸
就是因为有了那高扬的旗帜
就是因为有了你那鞠躬尽瘁的身影
瓦砾中绝望的生命产生了希望
废墟旁懦弱的意志恢复了坚定
哭干了泪水的眼睛放出了光芒
笼罩了愁云的脸庞绽放出笑容
我们倔强的头颅高昂
我们不屈的脊梁坚挺
你就是支撑我们头颅和脊梁的灵魂

总理啊
你是共和国的大管家
也是十三亿人的勤务兵
你是指挥部的总指挥
也是老百姓的贴心人
我们跟着你
昂起倔强的头颅
挺起不屈的脊梁
天塌下来我们补
地陷下去我们平
山裂开来我们移
水被堰塞我们引
房屋被毁我们建
道路阻断我们通
重建的家园啊一定会更美好
涅槃的凤凰啊一定会更火红
多难兴邦,众志成城
向前,向前,向前
向光明的未来
前进 






 
山夫 @ 2008-05-20 11:24



力 量

——写在全国哀悼日





此时此刻

我,一个笨拙的诗人

在斟酌关于“力量”的形容

由于这一场灾难

我不想再动用

高山、江河、大海

这一类用滥了的

意境



此时此刻

我以为,力量

是旗帜的低垂

是静默的无声

是白花的素洁

是泪眼的朦胧

是挽幛的肃穆

是心灵的哀痛

是警报的凄厉

是汽笛的长鸣

是呐喊的声浪

是拳臂的莽林

是从中南海辐射到

九百六十万平方公里广袤大地的

一十三亿

中国人



不只是此时此刻

不只是此情此景



当5.12 14:28来临的时候

我们就想到了曾经所有的灾难

当十万大军开路挺进的时候

我们就想到了曾经所有的抗争

当热血流进粗大的针管的时候

我们就想到了五千年血脉的延续

当今天的家园被毁灭了的时候

我们就想到了明天民族的伟大复兴



不需要别的什么比拟了

在山摇地动面前

更强大的力量就是我们自己

一十三亿

华夏儿女

炎黄子孙



 
山夫 @ 2008-05-14 22:24



我的心飞向远方

飞向那巴山蜀水遥远的地方

飞向那蓝天碧空遥远的地方

飞向那地表地幔遥远的地方

飞向那八方结集遥远的地方



山啊,你不要再摇

地啊,你不要再晃

雨啊,你不要再下

雷啊,你不要再响

云啊,你不要再厚

风啊,你不要再嚷



断裂的道路啊,需要快快地通畅

焦急的汽车啊,需要快快地来往

候天的飞机啊,需要快快地起降

各路的大军啊,需要快快地进岗

救灾的物资啊,需要快快地到位

魔鬼的废墟啊,需要快快地清障



已经逝去的生命啊,你要安详

正在坚持的生命啊,你要坚强

日夜奋战的人们啊,你要保重

失去亲人的人们啊,你要节丧

飞奔而转的秒针啊,你慢些走

死而复生的希望啊,你快些长



我不能飞向远方搬运吞噬生命的废墟

但是我能为远方的亲人解开羞涩的钱囊

我不能飞向远方抗起运送伤员的担架

但是我能为远方的亲人奉献沸腾的血浆

我的心在飞向远方中默默地为胜利祈祷

还用这首小诗为远方的感动真诚地吟唱



 
山夫 @ 2008-05-12 22:44

现在,休闲娱乐,说白了就是“玩儿”,成了时尚、潮流和产业。然而,对于我们这把年纪的人来说,休闲有的是时间,但娱乐的花样不多,“玩儿”不出什么时尚、潮流、产业来。但是也得给显得枯燥的日子找点儿乐子吧。干点儿什么呢?“圆梦”吧,小时候想干点儿什么而没有干成的,现在试着“过把瘾”。于是就迷上“文学写作”了。感觉不错,费时间,闲得不发慌了;还学会了用电脑打字、上网、开博客,跟时尚、潮流、产业也沾上点儿边儿了。新世纪以来,“玩儿”出了三本书,两本诗集,一本散文集,朋友们看了都说不错,还行。我的那本散文集叫做《天堂有多远》,有几个朋友看了就调侃我说,“你诗也写了,散文也写了,下回该写小说了,说了天堂有多远,再说说地狱有多近吧。”玩笑开完就完了,但是却把我的“瘾”给勾上来了。于是就试着编起小说来。无知者无畏,一上手就来了部长篇,还真是有点儿地狱有多近的意思,只不过没取这样的名字。“无畏”罢了,一想,不对呀,人家行家说了,得循序渐进呀,没有学会走,怎么就跑起来了呢?违反规律了。咋办呢?咱也甭楞跟人家行家“抗膀子”,咱倒着来靠近点儿“规律”不就得了?于是,就又学着写了一篇中篇、一篇短篇。“玩儿”嘛,哪有那么多正经的套数呢!
想“玩儿”得“时尚”一些,不行。“时尚”这东西和咱无缘,眼下这世界不是咱的了,已经“归根结底”给了“早晨八、九点钟的太阳”们了。思来想去,还是那些早年间的陈谷子烂芝麻,想努力点缀点儿“时代气息”,点得也不浓。没办法,就是它们啦,谁让咱白头发生得多呢。“玩儿”得不仅不“时尚”,也不轻松。老是跟过去的眼下的一些“状况”较劲儿,说得好听一点儿,想“玩儿深沉”,又“玩儿不像”。得了,也就是它了。岁月造成的心态,僵化了,改不了。看来,这“玩儿”的事儿有时也挺正经的,要不,许多人都把它视为“生命”作为“正业”呢!
既然“玩儿”有些正经的意思,那就别太亵渎了它。那部长篇出来以后,请“不玩儿”的作家也是我的朋友祝风潮先生指教了一番,又请我的老师王清廉先生指教了一番,都受益匪浅啊。如今它就要变成“纸质”上的“作品”了,我在这里向我的恩师和朋友深深地鞠个躬,谢谢了。


注:本文是作者为自己将要出版的长篇小说《殊途》(还包含一个中篇、一个短篇)所写的后记。



 
山夫 @ 2008-04-18 19:21



香雪海

香雪海
中国北方的香雪海
长城脚下的香雪海
从刚刚苏醒了的干涸了的
黄土地里生成了的香雪海
从荒芜枯萎了的草丛里
冒出来的香雪海
我们的家乡的
早春季节的香雪海

香透了飘着白云的湛蓝的天空
香透了飘着炊烟的宁静的山村
香透了刚刚舒展翅膀的蜜蜂蝴蝶
香透了乡下人城里人的肺腑心田

比燕山如席的雪片还肥硕
比落在手掌的雪花还娇嫩
比高原恒久的冰峰还圣洁
比吉林林间的雾凇还多姿

是漫延在山岭起伏的海
是涌动的浪潮翻卷的海
是极地世界寂静凝冻的海
是心灵世界广阔纯净的海

不需要绿叶扶持
有自己的绽放就足够了
不需要万紫千红
有自己的素洁就足够了
不惧怕荒草凄凄
有自己的娇嫩就足够了
不惧怕土地干涸
有自己的湿润就足够了

香雪海
中国北方的香雪海
长城脚下的香雪海
我们的家乡的香雪海
闹着早春的香雪海
引领着万紫千红的香雪海
永驻在我们心头的
香雪海



 
山夫 @ 2008-04-08 20:29



玉带滩

金黄色的沙滩
横隔着两个
迥然不同的
水的世界

这一边
三江汇合
水波不惊
缓缓地
投向理想中
海的大同

那一边
海涛汹涌
雪浪千重
急切地
拥抱着
三江的加盟

就在那样的一刻
三位江河兄弟
该是怎样的心情
沙滩无语
游客漠然
倒是远处的博鳌会堂
始终睁大着
关注的
眼睛 


热带植物园

绿色的世界
原本就该是这样的

老就老他个老态龙钟
小就小他个亭亭玉立
宽就宽他个如伞如盖
细就细他个如丝如缕
红就红他个朝霞满天
白就白他个冰心玉洁
怪就怪他个绝世仅有
香就香他个沁入肺腑
丑就丑他个一塌糊涂
美就美他个倾城倾国

绿色的世界
是自然的造化
也是人类精心的创造









 
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